天气大好，拍出的人像也是完美的，同学们可以根据教程给人像进行简单快速的调色，通透是在调色中不变的话题，每个人都想修出通透人像，但是怎么才是个通透人像，清晰？干净？透亮？每个人都有自己的标准，那么教程会教给我们什么呢？方法？思路？pose？技巧？不是，教程给我们带来的是对于自己在拍摄和修图上的一些灵感，它指引我们可以靠近自己心里比较偏向的那个照片类型，具体通过教程来学习一下吧。
效果图：
操作步骤：
[前期准备]
器材
佳能5D Mark3
佳能50mm/F1.2
佳能24~70mm/F2.8
地点
【上海复兴岛】
一处废弃厂房
服装
复兴岛是上海一个江心岛，一直未开发。因此岛
上还保留了大部分上世纪七八十年代的工厂和民
居。这组照片拍摄的场景的一处废弃工厂的屋顶
，刚刷过淡蓝色的油漆，因此环境比较干净和简
单，这也是最后照片整体色调很干净的关键。环
境为浅蓝色为主，因此个人建议模特搭配浅色系
衣服，以纯白，奶白等颜色为主。
基本设置
将jpg或者raw
格式图片导入lightroom
这一步是基础设置的调整，
主要目的是让照片整体更有
层次，更干净。
一、前期拍摄色调偏冷，因此
增加色温，让整体偏暖；色调微调，让整体色调稍微偏橙红即可。
二、曝光度因照片明暗来调整
，对比度增降低，因为拍摄时
天气晴朗，光线通透，人物面
部明暗对比强烈，降低对比度
让照片整体更柔和更干净。
三、这一步还是为了降低强光线带来高对比度。高光，白色色调不动；阴影、黑色色调适当拉高，这步是还是为了让照片整体更有层次和更通透。
曲线
色调整体调整。暗部提高，高光压低，整体向光比低的感觉调整，让整体更偏向有日系清新照片中的空气感。
这步是此次后期的最关键！
将红、绿、蓝曲线按照以上S形来调整，此中原理过于复杂，这里就不再繁述，但基本我所有后期中都通用！需要注意的是这个色调曲线弧度越弯曲，油画感越重，所以请适当调整。
tips:如果新手这步照片整体油画感过重，可降低对比度来调整。
颜色设置
在这组照片，分析整体环境色，主要的颜色有四个，蓝、绿、红、橙。所以重点调整这四个颜色。
一、将红色向右拉，这一步主要是调整人物唇色，因为增加色温，所以向右拉，增加饱和度和明亮度，让唇色通透饱满；
二、橙色主要是调整人物肤色。目的是让人物肤色更通透、干净，因此将色相向右拉，明亮度适度调高；
三、黄色主要是针对绿色植物亮部色彩，对整体颜色的有很大影响。色相增加，降低饱和度，增加明亮度。让绿植整体更青，环境色更干净。
四、调整绿色，主要是调整植物整体色彩。色相增加，降低饱和度和亮度，让植物颜色更加偏向胶片的青色。
五、调整蓝色，色相降低，为了让整体色彩更偏于干净清新的青色，饱和度和明亮度增加，让蓝色更加干净通透。
分离色调
分离色调这一步需要调整的部分不是很多，我习惯在阴影部位加一些橙红色，让整体色调更加温暖柔和，还可以有一些胶片的感觉。
细节
晴天拍摄，光线充足，所以
这组片子ISO值差不多都在
100~200左右，因此照片的
噪点不多。
这一步就是锐化，让整体更清新，层次更干净。
参数（仅供参考）：
明亮度18，细节50，对比度0，颜色25，细节50，平滑度50。再次提醒这些参数不是固定的，根据照片的不同，适度调整。
效果设置
效果调整，这一步此组照片不需要做过多调整，如果因为镜头焦距小，产生的暗角，可以适当调整。
相机校准
Lightroom里最后一步，也是比较重要的一步。
将色调适度降低，让整体更偏向日系的青色；
红元色的色相增加，让照片整体的红色偏橙黄；
绿元色的色相增加，整体绿色更偏向日系的青色；
蓝原色的饱和度增加，让照片整体色彩层次更加丰富。
最后导入PS进行磨皮和适度液化，出片。
完成：
一起来学习一下吧，相信你可以做的更好。
