不久前,人民日报的一篇关于《看不懂才叫“艺术”吗?》的报道,引发哗然一片,报道中直指“一些创作者以打破传统为务,实则走上了乱弹琴的‘死胡同’。而艺术资本的躁动与逐利性,更进一步助推了这类“艺术”的泛滥。炒作、宣传甚至作假,成了心照不宣的艺术推广手段……”文章一出,赞同声络绎不绝。那些所谓的艺术家将“看不懂”的艺术作品推至聚光灯下,沉浸在利益带来的快感里。而当公众面对这些“看不懂”的艺术作品,连基本的欣赏都已模糊不清,就更不要提思考与参与,共鸣与讨论了,艺术如今已经如此“不堪”了么?著名摄影家、艺术家 汤辉 喧嚣浮尘中的一股清流 在技术高速迭代,视觉效果使人眼花缭乱的年代,一场由汤辉与《芭莎艺术》联合社会各界人士,共同发起“用心看世界”的呼吁,如一股清流出现在公众视野。该艺术活动试图让人们疲惫的“双眼”,得以短暂休息,⽤心“观”达人性,实现人⽣达观。这看似很不“当代”的创作形式,显然与主流艺术观念追求曲高和寡相反。为此,汤辉认为:“真正的艺术应该是对更大的受众去起作用,而不是只对资本家或者少数人,这样才能影响社会。” 一位只关注人、人性、觉悟、思考与生命的艺术家 面对外界对于艺术圈或艺术家的不同声音,汤辉似乎并不关心,光头的他似乎更像一个脱离世俗的修行者,这种状态与他工作室里满墙的“明星”作品形成了鲜明的对比。谈话间,你几乎听不到他谈论明星,艺术甚至是手里的相机。因为在别人眼里炫耀夺目的事物,在他看来只是一个他与世界对话的介质,或者方式。“世界好大走不完看不尽,世界也好小每个人心里都装着一个更大的世界,我在寻找与这个世界对话的方式。”汤辉如是说。 《观》系列作品的创作过程与中国传统哲学“内观”不谋而合。“内观”是如实观察,也就是观察事物真正的面目,它是透过观察自身来净化身心的一个过程。这与汤辉参加第57届威尼斯双年年展的作品《觉》遥相呼应,内观外觉,代表着⼈生体察的双重考量,完整展示“人”的魅力。——《芭莎艺术》 人、人性、生命、觉悟与思考逐渐成为汤辉艺术观点中的“硬核”思想。而参与、共鸣与思考则成为了汤辉与公众之间的某种“契约”。