这些年摆弄photoshop的时候少多了!去年年末突然又想用它来画一幅画。说是画画,也不准确,因为整个过程不用笔,也不用板子!这叫什么画画!其实是拼一幅画。画的过程中,直接就凑了一个教程,总的来说,这个教程没什么实用的价值,只是想这样做而已。这个教程只用到了photoshop自带笔刷及滤镜。所有步骤都没有给出具体参数,主要是考虑不同的画幅、个人所要达到目的效果的不同,都需要不同的参数,这个需要在实践中去体会,画这个画的想法与实现方式都决定了不能复制,每个人画出来都会不一样,就我自己也无法重复画一幅,我想这正是这个教程最有意思的地方吧!同时,本教程的想法只是偏重了思路,而对于具体方法表述并不细致,一方面是为了给喜欢的人更大的个人思考空间,同时也是犯懒。嗯,具体的,有需要的再探讨吧!在文章的结尾,我给出了做这个画的梅树及花的素材,不想太累的也可以玩一下!
先上最终的成稿,有一个感性的认识。
新建图层填充灰色,执行滤镜——分层云彩。
按ctrl+f,不断重复这个滤镜,然后观察出现的墨晕的效果,那些是黑色较重的部分,就是我们将来要用来制作梅树干的部分!看你的脑洞了!自己判断哪一块可以用哦!在这个过程中,发现有可用的了,要把它修剪出来,就像做盆景一样。在这里不要在图层上直接修剪,而要再处理一下,用通道调出素材的选区并反选,新建图层填充黑色!得到了各种各样的梅花树干的素材,然后就修理吧!细心一点儿,多做出一些树干枝杈的素材,为下步拼接梅树做出足够多的素材。在选取素材的时候,注意墨色的浓淡搭配,各种墨色的、各种形态的枝杈都要准备一些。而且是多多益善,便于创作的时候增加可选择性。
为了处理的时候看着方便,我在背景层上填充了颜色。在选择素材的时候,可以使用套索工具,适当加一点羽化,一个像素就可以。还可以利用橡皮工具,可以使用“喷溅”、“硬毛刷”等笔刷效果,这就根据你的需要了。下面这些图,就是经过一次次的重复上面的过程,从随机生成的效果里,修剪出来的梅树的枝干,以及大大小小姿态万方的枝杈!
总的构图的想法是画两枝大的梅枝,按国画的方法,需要处理成前后两枝,也就是虚实两枝。这里先初步拼组成一枝,看一下总体效果。
先做前面的一枝实的。做成以后,在梅枝图层的上面用梅枝的选区填充赭石色,做出梅枝的颜色,图层模式改为“颜色”。边边角角溢出的地方,用橡皮工具处理一下,同时用加深工具处理一下颜色的明暗关系,让边缘暗一些,中间亮一些,以增加梅枝的立体感。然后复制颜色图层于其上,图层模式改为“正片叠底”,不透明度改为50%,用橡皮工具擦去细枝及主干的中间部分,这步同样是为了强化立体感。
对主梅树进行枝条补充,丰富画面,增强墨色感觉。