以上这些都是引子，其实最重要的还是：
我们该怎么用它们?
下面，我就总结了一下它们的适用范围和各自的优势：
正片叠底：
可以用于营造安静的氛围，类似于高光压缩曲线的效果，色彩层更多的影响到图片的高光部分。
滤色：
可以营造胶片的味道以及空气感，类似于低光压缩曲线的效果，色彩层可以更多的影响到图片的阴影部分。
柔光：
可以影响照片的整体色彩基调，但是它不及色彩模式对画面色彩的改变程度，整体的效果柔和、自然，使用比较广泛。
色相：
一是可以分离色彩，二是通过运用一些典型色彩，可以很好的营造色彩氛围，无论是中性色，复古色，胶片色，偏差色都没有问题。
色彩：
可以较大程度改变照片的色彩外观，可以用来营造单色图片，可以用来统一图片的色彩，不透明度可以用来控制色彩的统一度，不透明度越高，色彩的统一度越高，但通常情况下，我们一般不会设置太高的不透明度，以此来实现色彩层与原图的色彩融合。
就像这样。
那么，我们总结一下正片叠底这种混合模式，在使用纯色的情况下会发生的变化：
曝光会呈现出高光压缩的特征，色彩层更容易影响到高光部分。
我们继续看：
这两张图的后期特征是什么?显而易见的是：低光压缩。
当然，还有一个色彩变化过程。
对比原图，你很容易发现曝光和色彩的变化。
直方图我就不列了，很简单的就是低光部分缺失了，有使用低光压缩曲线的效果。
所以，滤色模式+纯色层的模式下的特征就是：
曝光会呈现出低光压缩的特征，色彩层更容易影响到低光部分。
通过上面两类混合模式，我们来总结一下混合模式的优势：
可以同时调整曝光与色彩，通过色彩层、混合模式以及不透明度三者共同调整，可以大大提高色彩的可控性。
使用技巧：
一、合理使用不透明度。
二、合理定义色彩层的色彩。
三、学会使用“混合模式组”，即通过多种混合模式共同作用，调整画面的整体效果。比如运用色彩模式改变色彩外观，然后再使用柔光模式进行渲染，然后再使用滤色模式营造空气感，三个图层合理调整不透明度，达到最佳效果。
